2025年7月，安徽师范大学“寻迹祥符・豫韵流芳”豫剧调研团队怀揣着对豫剧艺术的热爱与探索新知的渴望，踏上前往郑州大剧院的旅程，目标聚焦于创新豫剧剧目《妇好》。此次行程，是一场与豫剧创新之作的深度对话，更是一次在传统戏曲艺术中挖掘时代内涵与女性力量的珍贵契机。
当团队成员踏入郑州大剧院，剧场内独特的氛围便将众人环绕。灯光渐暗，大幕拉开，创新豫剧《妇好》以极具冲击力的舞台呈现，带领观众穿越时空，回到三千多年前的殷商时期。
观剧结束后，团队成员带着满溢的好奇与思考，与该剧导演关效宇展开深度交流。导演身着简洁正装，脸上带着对作品的热忱与对交流的期待。面对团队成员，他鼓励大家大胆提出疑问与想法，瞬间拉近了彼此的距离。
在探讨戏剧唱腔创新时，导演阐释道，豫剧作为传统艺术，其唱腔是灵魂所在，但在当代语境下，需突破固有框架，吸引更多年轻观众。于是，在《妇好》中，团队尝试在保留豫剧核心旋律线的基础上，赋予其更丰富的听觉层次。 谈及舞台视觉设计，导演分享了背后的巧思。为还原殷商时期的独特风貌，团队查阅大量考古资料、历史文献，从祭祀礼器的形制到战场道具的样式，力求精准。同时，运用现代舞台技术，如 3D 投影、动态灯光变化等，让古老的场景 “活” 起来。像祭祀场景中，通过投影呈现出神秘的甲骨文符号与图腾，配合灯光营造的庄严肃穆氛围，创新大胆地描摹殷商时期祭祀时的玄幻场景。导演表示，除传统豫剧伴奏乐器外，还加入了一些民族打击乐器与特色弹拨乐器，甚至尝试引入少量西方古典乐器的点缀，目的是丰富音乐表达，贴合剧情中不同场景与情绪的需求。在妇好与臣民交流的温馨场景，轻柔的弹拨乐器旋律营造出和谐氛围；而在战争场面，民族打击乐器的轰鸣则助力渲染紧张激烈的战斗气氛 。
与“妇好”扮演者吴素真老师的交流中，为团队成员打开了理解 “妇好” 角色的另一扇窗。吴老师身着带有传统纹样的服装，脸上还带着演出后的妆容余韵。
她讲述自己对妇好 “皇后 —— 女祭司 —— 女将军” 多重身份的理解：作为皇后，要展现出母仪天下的端庄与对家国的担当，在与臣民互动中传递出温暖与关怀；身为女祭司，需诠释出与神灵沟通的神秘、虔诚，以及在祭祀仪式中承载的文化传承使命；而作为女将军，飒爽英姿与杀伐决断背后，是对家国百姓的守护决心。这三重身份并非割裂，而是相互交融，共同塑造出一个立体、鲜活，兼具柔情与力量的妇好形象，她深刻体会到妇好所代表的女性力量 —— 不是单一的刚强或柔弱，而是集智慧、勇气、担当于一体的强大温柔力量，这也让她在表演中更能传递出角色的灵魂 。
此次郑州大剧院之行，团队成员收获的不仅是对一部创新豫剧的认知，更是对豫剧艺术中女性力量的深刻感悟。从豫剧经典作品中，《花木兰》代父从军的勇敢坚毅、《穆桂英挂帅》出征的无畏担当，到《朝阳沟》中新时代女性对理想与土地的热爱坚守，再到如今《妇好》里集多重身份于一身、展现早期女性力量觉醒的妇好，女性力量始终是豫剧发展创新历程中隐秘却关键的 “核”。
未来，团队将继续以脚步丈量豫剧艺术的广度，以思考挖掘其深度，让更多人透过豫剧，看到传统艺术的创新活力与其中蕴含的强大精神力量，尤其是那些闪耀在历史与舞台间的女性力量，在新时代绽放更耀眼的光芒。
文字|黄梦思
图片|何俊、匡曼滢
审核|王平乐
