一把渔鼓，半生坚守，在桂林的非遗传承画卷中，国家级非物质文化遗产代表性项目桂林渔鼓传承人李蔚琛，以六十余载的深耕与热爱，为这门百年曲艺注入持久生命力。2026年2月，广西师范大学“渔鼓传馨 文脉同庚”实践团对李蔚琛老师进行了一次面对面专访，聆听她与桂林渔鼓的半生情缘，探寻这门地方曲艺的传承密码与发展脉络。
李蔚琛老师1941年生于桂林，自与桂林渔鼓结缘，便将这份热爱融入岁月长河。她的艺术之路底蕴深厚，1960年成为桂林市歌舞剧团唯一的抒情女高音，受著名歌唱家郭兰英亲自点拨，民族音乐功底愈发扎实；1961年调入文场戏曲训练班后，系统研习桂北曲艺各曲种知识，为深耕桂林渔鼓打下坚实基础。身为桂林市曲艺家协会、广西曲协会员，她还深耕理论研究，《王仁和与桂林渔鼓》等多篇论文在全国及区级学术研讨会上宣读并获奖，实现桂林渔鼓表演实践与理论研究的双向深耕。
（图为李蔚琛老师指导桂林渔鼓“天天唱”艺术团的成员们）
谈及桂林渔鼓的艺术特色，李蔚琛老师娓娓道来，为实践团揭开这门曲艺的独特魅力。“桂林渔鼓的精髓，藏在乐器与表演的融合里。”她介绍，渔鼓乐器以直径约11厘米、长约66.5厘米的楠竹制成，鼓面蒙以蛇皮、蛙皮或猪板油皮，质地独特、音色醇厚；表演以桂林方言为基底，表演者左手抱鼓、右手执板，边唱边敲、节奏明快。其曲调为4句一组的单曲体徵调式，分南北两路流派，北路高亢明朗、直击人心，南路柔和深沉、婉转悠长，尽显桂北地域的语言与音乐韵味。
从艺术爱好者到非遗传承人，李蔚琛老师的一生与桂林渔鼓的发展紧密相连。当被问及为何将渔鼓作为一生事业，她的回答质朴而坚定：“源于对这门传统艺术的热爱，更期望它能一代一代传承下去。”这份热爱，支撑着她深入挖掘桂林渔鼓的发展脉络，为实践团还原了这门曲艺的创新历程。她介绍，桂林渔鼓明末清初由湖南艺人传入桂林，经本土艺人代代打磨，在其老师王仁和先生手中迎来重要发展。20世纪30年代，王仁和先生充分挖掘艺术潜质，形成浓郁桂林特色的说唱风格；经本土改造后的渔鼓，在保留核心乐器的基础上，加入碟子、酒杯等敲击乐器，融合伴舞造型，形式愈发丰富。到20世纪六七十年代，桂林渔鼓已深入桂北民间，成为婚嫁、寿宴、民俗仪式等场合的必备节目，家喻户晓、深入人心。
（图为桂林渔鼓表演现场）
在时代的浪潮中，传统曲艺的传承始终面临挑战，李蔚琛老师对此有着清醒的认知。她坦言，随着电视、电影、新媒体及流行文化的兴起，加之疫情影响，桂林渔鼓的传播与发展受到冲击，观众数量减少，不少年轻人甚至对这门曲艺一无所知，桂林渔鼓已步入急需保护与传承的阶段。但挑战之下，传承从未停歇，李蔚琛与桂林的非遗守护者们早已行动起来：20世纪80年代初期，桂林市群众艺术馆与民间文艺家携手，全面搜集、整理、研究桂林地方传统艺术，出版《桂林渔鼓传统曲目、优秀作品集》，为渔鼓传承留存珍贵史料；2015年，天天唱桂林渔鼓艺术团正式成立，每周二到周六晚，渔鼓艺人都会在桂湖边坚守演出，让清脆的鼓点与婉转的唱腔，成为桂林街头巷尾的文化风景。
六十余载岁月，李蔚琛老师以热爱为帆，以坚守为桨，在桂林渔鼓的传承之路上步履不停。她不仅是渔鼓艺术的表演者、研究者，更是薪火相传的守护者，用一生的实践诠释着非遗传承人的初心与担当。此次访谈中，李蔚琛老师的讲述与坚守，让实践团深受触动，也让大家对桂林渔鼓的传承有了更深刻的理解。这门承载着桂北地域文化、融合多民族艺术特色的曲艺，正在一代代传承人的守护下，在坚守中创新，在传承中发展，让百年鼓韵在新时代持续传唱，让非遗文化的生命力愈发旺盛。（文/广西师范大学 何梓萌）
